6.7.09

Ahora, Café Atlántico

Hace años que conocí, en la Escuela de Comunicación Social de la UCV, a Gustavo Urbina, para terminar convirtiéndome en su compañero de tesis, alto pana, hermano, testigo de boda, y compañero de birras en los chinos de Altamira.

Hace 9 años, cuando yo medraba en la redacción de Tere Tere, él iniciaba un proyecto en Radio Fe y Alegría, el programa Vientos de Cambio. Ya hace casi una década de eso y yo fui acercandome tímidamente al mundo de la radio siguiendo su programa, y aprendiendo de su ejemplo.


De izquierda a derecha: Gustavo Urbina y Yomarli Bustamante, de Vientos de Cambio; Edwin Rodríguez, coordinador de programación, y Ana María García, directora de Radio Fe y Alegría 1390 AM

Este mes, finalmente, gracias al concurso de Gustavo, de Yomarli, su esposa; y de las nuevas autoridades de Radio Fe y Alegría en Caracas, Ana María García y Edwin Rodríguez, se concreta la firma de un contrato con la misma radioemisora para ofrecer Café Atlántico; un programa con música del mundo. No ofreceremos lo que se escucha a cada rato en la esquina, en la camioneta; no está acá lo que venden los buhoneros; no.

En Café Atlántico se escuchen los cantantes que poca gente conoce; música hecha por músicos y no por productores de rutilantes estrellitas. Aquí exploraremos las raíces africanas, árabes, mediterráneas e indígenas que nos han convertido en lo que somos: Indoamérica, Latinoamérica, Nuestramérica, como la queramos nombrar.

Aquí varios productores de Fe y Alegría, los directivos, y un servidor con el cuatro.

En esta aventura, como en muchas otras, incluyendo la hermosa de compartir la vida, me acompaña Martha González. Ella y yo agradecemos a los artífices del plan, a los que dan la oportunidad, y no los defraudaremos.

17.6.09

Pueblos tristes, sin gaita, sin guaguancó y sin madama

De vez en cuando la vida nos besa en la boca... pero también de vez en cuando besa la muerte, que decide llevarse a la gente sin distinción, sin aviso, sin protesto y sin derecho a reclamo, porque ella està avisada desde que uno nace. El día es lo de menos.

Pero a veces la muerte parece ensañarse y buscar a los nuestros, todos juntos. En la segunda quincena de junio, se ha llevado a cuatro grandes músicos de Venezuela. Otilio Galíndez, el "Negro" Néstor Rincón, al "Pavo" Frank Fernández, y más recientemente a la madama del grupo Calipso del Callao Yuruary, Cleotilde Billins.

Qué doblan campanas de la capilla...



Caramba, mi amor, caramba... el sábado, al irse a acostar, Otilio no sabía que cerraba los ojos para no abrirlos más. Su hijo intentó despertarlo infructuosamente en la mañana, para constatar que se había ido. Pero Otilio nos dejó tantas canciones hermosas que jamás nos faltará del todo. "Caramba", "Pueblos Tristes", "Flor de Mayo" y muchas otras dan cuenta de su excelsa pluma y sus exquisitas melodías.

Yo sé que Lil Rodríguez tenía algo roto adentro. Me dijo "ño 'e lamadre" antes de contarme que se había muerto el yaracuyano. Y así lo escribió después:

Pueblos Tristes: Murió Otilio Galíndez

Este sábado 13 de junio en horas de la noche falleció en su hogar de Maracay el extraordinario compositor venezolano Otilio Galíndez, autor de temas como La Restinga, Pueblos Tristes, Mi tripón, Luna decembrina, Caramba, Flor de mayo, Candelaria, Ahora y muchísimas. Tenía 73 años.

El Maestro Otilio había nacido en Yaritagua, estado Yaracuy el 13 de diciembre de 1935. Su vocación musical y poética quedó evidenciada desde niño y fue aupada por su familia. En 1957 llegó a Caracas y trabajó en la Universidad Central de Venezuela, donde llegó a formar parte de su coro.

Cecilia Todd y particularmente nuestra Lilia Vera han entonado el repertorio del fallecido músico, quien dio gloria a la lírica venezolana y alma a la diversidad de sus composiciones, para las que acudió a ritmos como el vals, el bambuco, el galerón y el pasaje.

El hijo del destacado autor lo despidió con las buenas noches de siempre sobre todo este sábado día de San Antonio, pero al amanecer ya el maestro no despertó.

La música venezolana y la latinoamericana pierden a un poeta excepcional y digno. Paz a su alma.

Lil Rodríguez"

Por su parte, Edgar León nos muestra un documental de Otilio
http://www.youtube.com/watch?v=3SsVl16P3vY&feature=channel_page

La Arestinga que los unió

Uno de los temas más populares de Otilio Galíndez es La Arestinga, al punto de que el coro de la "Lawrence University" hizo una interesantísima versión:

http://www.youtube.com/watch?v=JlGKG0xErn4

Pero din duda la versión más conocida de este tema está en tiempo y sabrosura de gaita, en una inmortal grabación que hiciera el grupo Rincón Morales, hace ya casi 4 décadas. Y justamente ese tema nos conduce a otro de los fallecidos: Néstor Rincón. Porque el negro, como le decían, fue el fundador de esa agrupación: "Rincón Morales", que tanta alegría ha entregado en nuestras navidades, a quienes disfrutamos genuinamente de la sabrosa gaita zuliana.

Aquí dejo enlace a la gaita Orinoco, de Rincón Morales.

http://www.youtube.com/watch?v=O_aC7Ruf--Q&feature=related

¡Estará con Aldemaro!

En este junio terrible para la música nacional, también se ha ido el "Pavo" Frank Fernández, un percusionista de talla gigantesca. El Pavo tocó la batería para concretar los sueños musicales de Aldemaro Romero, que se montó, allá en los años 60, en un proyecto musical llamado Onda Nueva (una reinterpretación del joropo y el pasaje venezolanos, con elementos muy modernos), pensando un poco en lo que pasaba en Brasil y la bossa nova.


La habilidad de Frank Fernández lo llevó a la cúspide de la percusión del mundo: fue considerado un maestro por el mismísimo Tito Puente, de quien se dice que le cerró el camino en New York, porque veía en el Pavo una auténtica amenaza. Espero que no sea cierto, porque de ser así, Puente habría privado a la Fania de un timbalero de lujo.

Quien suscribe tuvo el placer de ver al Pavo hacer un concierto completamente ciego, y aún así, demostrar su afinque. Cuando le tocó presentar a sus músicos empezó a nombrarlos en un orden específico que se había aprendido de memoria, pero empezó por la esquina opuesta, de modo que señalaba con las baquetas al punto opuesto a aquel en que se encontraba el músico que nombraba. De todos modos lo aplaudimos de pie.

Y con la negra Isidora...

Se fue Cleotilde Billins. Ella fue la fundadora junto a su esposo, de uno de los grupos más importantes del calipso venezolano, "Calipso del Callao Yuruary". Ella y su esposo dieron vida y luz a la tradición que personas como la negra Isidora y Carlos Smoll también ayudaron a crear.

Para Guayana es una pérdida irreparable, porque prácticamente era ella la única madama viva de su generación. Todas las madamas de El Callao la consideraban no sólo un ejemplo a seguir, sino que también era ella el depositorio vivo de la tradición que repreesentaba.

Toca a las generaciones que van quedando, cuidar la belleza del calipso con sus medio pinto, sus diablos y todo ese maravilloso mundo del Caribe anglo que se sembró y germinó en tierra guayanesa.

16.5.09

Gaélica se la comió en La Estancia


Como era de esperar, el concierto de Gaélica en el Centro de Arte la Estancia, dependencia cultural del PDVSA, fue un lleno total, y el público sólo se vio defraudado por una razón: quería más. Y es que quienes estuvimos en este tremendo espectáculo nos quedamos con hambre de buena música; o mejor dicho, con gula, porque buena música hubo en abundancia.



El área elegida para este encuentro con el público caraqueño fue la terraza del café, que no admitía ni un alma. Había gente en sillas, sentada en el suelo, de pie en los resquicios... gente en todos lados. Y los muchachos de Gaélica supieron responder al reto.



Las Calles de la Esperanza, Altiplano, Cançao do mar, Bahía saudade, Mouras y Haraam Boca Roja, de la producción I/O, fueron las primeras piezas que disfrutamos. Entre tema y tema, anunciaron que saldrían a Europa durante un mes y medio, a llevar su particular fusión céltica y latinoamericana a España, en donde aún no han tenido oportunidad de estar.



En las primeras de cambio, la versatilidad instrumental en vientos y cuerdas permitió que sólo dos músicos de los 7 que en total actuaron, tocaran 5 guitarras, 3 flautas y una gaita gallega. Todo un record. Para transportar todo este instrumental se requiere de una verdadera logística preparada para ello.


Los chicos de Gaélica se lucieron además invitando a una bella vocalista que pronto tendrá un disco en circulación también. Según nos explicaron, Gaélica apareció inicialmente para hacerle la música a una obra del grupo de teatro S-kena, y la cosa gustó tanto que siguieron investigando y moviéndose en torno a la música celta para ver qué lograban. Así apareció primero el disco "Ibérica y Latina" y luego "I/O", en cuyo lanzamiento estuvimos presentes.


Tras el viaje a Europa, Gaélica espera entregarnos su tercer CD... seguro que será excelente. Suerte, muchachos.

21.3.09

Novedades importantes

Desde este momento, el blog Músicos Venezolanos divide su área de agenda respecto al cuerpo principal de la página, de modo que si desean saber qué hay en la movida de la semana, pueden hacer click en el enlace que está a la derecha de este texto. Por lo demás, este espacio queda libre del "encadenamiento cornológico" para referirnos a los musicos que esdcuchamos aquí y allá...

Saludos a todos.

4.2.09

AGENDA: semana del 2 al 8 febrero

Después de un receso que se extendió más de lo que planificábamos, debido a las múltiples complicaciones de una importante reconstrucción, volvemos a la rutina de publicar los eventos musicales en Caracas.

Aquí les va la agenda correspondiente a la primera semana de febrero:


jueves 5

Jasmazz

Carpaccio Bar, C.C Tolón Fashion Mall Calle Copernico entre Calle Nueva York y Avenida París, Las Mercedes, Caracas.

Desde las 8:00 p.m.


Majarete / DJ Watusi

La Culata, Av Libertador, Edif Planinco PB, Chacao, Caracas

Desde las 8:00 p.m.


viernes 6


Agua de Luna
Jazz, poder afrocaribe y atrevida improvisación.

Programación de PDVSA - Centro de Arte La Estancia, en el Bulevar de Sabana Grande, a una cuadra del pasaje Asunción.

7:00 pm, evento a cielo abierto, con entrada libre.


sábado 7

La Patria Buena

Celebrando sus 23 años de existencia, y el nombramiento como patrimonio cultural de Caracas

Museo de Arte Contemporáneo, Parque Central

5:00 p.m, entrada gratuita.



1, 2, 3 y fuera

Joropo central con toques modernos. Esta agrupación con guitarra, bajo y batería, dio importante impulso al joropo central o mirandino en los años 70. Toda una experiencia.

Centro de Arte La Estancia, a una cuadra de la estación Altamira, del Metro de Caracas.

4:00 p.m, entrada gratuita.


Joroson


El maestro cubano Anyelo Ortega dirige un recital en el que se mezclan los elementos melódicos del joropo venezolano y el son cubano.

Centro de la Diversidad Cultural, Quinta Micomicona, Av. Zuloaga, Los Rosales, Caracas.

3:00 p.m, entrada gratuita.


Música para guitarra, de Antonio Lauro


A cargo de Douglas Estéves

Salón Simón Bolívar, PDVSA - La Campiña. Edificio MENPET, Av. Libertador, Caracas.

5:00 p.m, entrada gratuita.



domingo 8


Orquesta Aragón

El son y el cha cha cha cubanos tienen en esta agrupación un representante fiel que no requiere de mayor presentación. Estarán sonando y soneando en Caracas.

Centro de Arte La Estancia, a una cuadra de la estación Altamira, del Metro de Caracas.

11:00 am, entrada gratuita.


La Nueva Canción de Caracas

Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas, con la participación de Rafa Galindo, Cayito Aponte, Estelita del Llano, Horacio Blanco y Delia

Teatro Municipal de Caracas, a una cuadra de la estación "Teatros" el Metro de Caracas.

Información en el 0500-ORQUESTA

11:15 am,


Oh, Magna mvsica


Salón Automotriz Siglo XXI (sic) - Museo del Transporte, junto al Parque del Este.

12:00 m, entrada gratuita.


Concierto Barroco de 2009

Obras de Vivaldi, Bach y Telemann, con la Orquesta Filarmónica Nacional, bajo la batuta de Luis Miguel González

11:00 a.m. Entrada gratuita.